MON TRAVAIL

Les exemples qui suivent n’illustrent qu’une partie de ma vision et de mon savoir-faire, où chaque espace raconte une histoire unique par le biais de la danse et de la communication.

Atelier de danse contemporaine

L'atelier de danse dans le cadre des Journées des Arts et de la Culture de l’enseignement Supérieur (JACES) au Campus CLSH de Nancy est né d'une volonté de médiation culturelle par la pratique. Mon objectif était de transformer un espace académique (l'Amphithéâtre Déléage) en un lieu de liberté et d'expression, accessible à l'ensemble de la communauté universitaire.

Résumé de l’atelier : Envie d’explorer, de ressentir, de créer ? À travers le mouvement et l’improvisation, cet atelier invite chacun à développer sa conscience corporelle, peu importe son niveau. Seule l’envie de danser compte. Venez comme vous êtes, avec vos humeurs, vos préoccupations, et laissez le mouvement vous guider.

Le Défi +
Réussir une médiation "horizontale" mêlant étudiants et personnels administratifs au sein d'un lieu institutionnel.
Mon Rôle +
Concepteur, médiateur et animateur. Gestion de la communication et de la logistique du projet de A à Z.
Compétences +
Pédagogie de projet, animation de groupe pluridisciplinaire et ingénierie de médiation culturelle.
crédit photos : Solenn BELLIARD

ON S’EN BRANLE PAS

EN PROJET

Campagne de sensibilisation multisupport. Ce projet s'attaque à un enjeu sociétal majeur : l'impact de la pornographie sur nos représentations de la sexualité et la banalisation des violences sexistes et sexuelles. À destination des jeunes adultes (18-24 ans), notre démarche se veut non moralisatrice. Le concept ? Utiliser un titre volontairement provocateur et détourner les codes des catégories pornographiques les plus recherchées pour interpeller le public. Grâce à une direction artistique colorée et inspirée de la pop-culture, ce projet transforme un sujet tabou en un véritable outil d'échange et de médiation sociale.

Lien du site web (toujours en création)

Le Défi +
Porter un message social et politique engagé à travers une esthétique soignée, tout en assurant l'impact et la clarté du propos artistique auprès du public.
Mon Rôle +
Chargé de communication et production : conception de l'identité visuelle, gestion de la diffusion et coordination des différents supports pour maximiser la visibilité.
Compétences +
Stratégie de médiation engagée, maîtrise de la chaîne graphique et capacité à traduire des valeurs sociales en une identité visuelle percutante.
Graphisme des cartes toujours en projet... Voici un ensemble d'exemples d'évolution de celles-ci !

ONDES DE CHOC

Ondes de choc est une exposition imaginée lors du cours d’option Médiation Culturelle.

Exposition entièrement fictive, celle-ci nous a permis, mon binôme et moi de saisir tous les différents enjeux de conception, de scénographie, de publics, de médiation et bien d’autres compétences utiles dans la suite de mon parcours.

Travail ayant abouti à un dossier de 55 pages sur la conception entière d’une exposition sur le thème du choc post-traumatique. Celle-ci est dans sa conception, entièrement réalisable aujourd’hui, excepté en terme de budget, pour laquelle elle a été pensé sans contrainte budgétaire, pour ne pas couper notre créativité.

Ondes de choc se veut comme une exposition humaniste, accessible et personnelle ; dans laquelle des questionnements d’aujourd’hui encore pas ou peu posés, peuvent être mis en lumière et réunis dans un seul et même espace.

Le Défi +
Rompre la peur du choc en se focalisant sur l'après (l'encyclie). Passer d'une définition linéaire à une vision thématique des répercussions sociales et artistiques.
Mon Rôle +
Co-concepteur et coordinateur. Orchestration d'un parcours immersif en 7 étapes et de dispositifs de médiation variés (Phénix, Safe Spaces, Art-thérapie).
Compétences +
Ingénierie de médiation culturelle. Maîtrise de la scénographie (Quiet Room, gestion des flux) et application des "Trauma Studies" au projet artistique.

PROJETS VIDÉOS

La vidéo est pour moi le meilleur moyen de donner vie à une idée et de raconter des histoires. Que ce soit dans le cadre de mes études ou poussé par ma curiosité personnelle, j'ai pu explorer différents formats et techniques. Voici un aperçu de mon univers à travers mes dernières réalisations.

Le Défi +
Capturer le mouvement et l'énergie brute pour les transformer en une narration visuelle claire, capable de toucher le public tout en restant fidèle à l'exigence artistique initiale.
Mon Rôle +
Réalisateur et monteur. J'interviens de l'observation de l'idée jusqu'à sa transformation finale, en veillant à l'équilibre entre la créativité du propos et la rigueur technique.
Compétences +
Maîtrise experte des outils de création numérique (Suite Adobe), capacité d'ajustement constant et développement d'un storytelling alliant sens, esthétique et utilité.

SOUVENIR

RESSENTIR

NO ONE NOTICED, OU PRESQUE

TEASER RESSENTIR

ON EST POSÉS, ET C’EST TOUT

On est posés, et c’est tout est un podcast de chambre non diffusé sur les plateformes. Visant à libérer la parole entre mes anciens colocataires, il ma permis de créer un lien plus fort. Il est simplement là pour parler de nos vies, apprendre à se connaître et pousser à des questionnements. Il a été très libérateur dans des périodes de stress et de complexité émotionnelle. Ce podcast ma notamment montré que tout peut être un exutoire et que d’autres possibilités s’ouvrait à moi outre la danse. La parole comme l’écriture en est un.

Le Défi +
Créer un espace de dialogue authentique et spontané, capable de capturer l'essence de l'instant tout en maintenant une exigence de narration sonore et de clarté pour l'auditeur.
Mon Rôle +
Créateur et animateur. Gestion de la ligne éditoriale, de la technique d'enregistrement et de la post-production pour transformer une conversation brute en un contenu singulier et utile.
Compétences +
Maîtrise de la narration audio (storytelling sonore), gestion de l'improvisation et compétences techniques en montage audio pour garantir une identité visuelle et sonore cohérente.

PERFORMANCE
(DÉ)SÉRIGRAPHIER

(dé)sérigraphier est une performance conçu dans le cadre de mon stage et plus loin d’une recherche graphique sur l’exposition présentée. À l’issu d’un travail de 6 semaines au sein de l’exposition Stratigraphie du duo de graphistes Helmo à La Lune en Parachute. Ce travail est venu, comme son nom l’indique, (dé)sérigraphier les couches de sérigraphie qu’avait pu être effectués par Helmo auparavant.

En créant 5 tableaux de danse s’interconnectant, cette performance a été une entrée en matière sur la notion des formes graphiques, du geste, de l’extériorité et de l’identité, ainsi que sur celle de l’aliénation et du labeur.
Cette performance a été présenté à un public de 50 personnes pouvant naviguer à leur guise dans l’exposition, tout en observant la performance.

Le Défi +
Allier la rigueur de la technique de sérigraphie à l'instantanéité de la performance vivante pour questionner la pérennité de la trace et l'éphémère du geste artistique.
Mon Rôle +
Performeur et régisseur technique. Organisation de l'espace de création en direct et gestion des contraintes matérielles spécifiques au procédé artisanal devant un public.
Compétences +
Agilité opérationnelle et adaptabilité face à l'imprévu. Maîtrise d'une technique traditionnelle appliquée au spectacle vivant et gestion de la réception publique[cite: 71, 104, 299].

(DÉ)SÉRIGRAPHIER PERFORMANCE ENTIÈRE

TEASER (DÉ)SÉRIGRAPHIER

Animer, communiquer et transmettre : voici les maîtres-mots de mon stage à La Lune en Parachute, association d’art contemporain. De la conception d'une stratégie pour les réseaux sociaux de l’exposition “Stratigraphie”, à la valorisation de la future exposition de l’ArtBus, bus itinérant permettant l’accès à l’art contemporain, j'ai eu à cœur de créer du lien avec les publics et l’équipe de l’association. Ce stage m'a également offert une belle liberté créative, me permettant d'imaginer un projet de performance unique, mêlant mon regard sur l'art et l'expression corporelle par la danse.

LA LUNE EN PARACHUTE

Le Défi +
Accompagner l'appropriation d'œuvres contemporaines par des publics hétérogènes. Concilier l'exigence artistique des expositions avec une approche pédagogique inclusive et dynamique.
Mon Rôle +
Assistant en médiation et communication. Participation active à l'accueil des groupes, à la conception d'outils pédagogiques (livrets, parcours) et à l'organisation logistique des vernissages.
Compétences +
Maîtrise des techniques de vulgarisation artistique, gestion de la relation aux publics et adaptabilité opérationnelle au sein d'une structure institutionnelle d'art contemporain.
Comparaison spectateur.ice.s avril-mai à juin-juillet 2025
Comparaison visiteurs avril-mai à juin-juillet 2025
Comparaison followers en plus avril-mai à juin-juillet 2025

ESTEBAN MARANI

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